Denis Rouvre

Paution de la série SUMO dans METEORE, revue photographique suisse qui a la particularité de sortir tous les lundi 13

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Parutions de la série O DIA SEGUINTE - TRIBUS IMAGINAIRES DU CEARA dans le magazine GEO de Décembre 2023

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Le Musée Hébert présente la série GROUND ZERO de Denis Rouvre dans le cadre de son exposition CHIC!

"Des frous-frous du 19e siècle à la fast-fashion du 21e siècle, le musée Hébert invite à s’émerveiller et à questionner la mode à travers deux expositions !"

En regard contemporain, l’exposition Ground Zero dévoile les puissants portraits photographiques de Denis Rouvre dans une troublante connivence esthétique avec les portraits peints cent cinquante ans plus tôt par Ernest Hébert (1817-1908). Fruit d’une rencontre avec la communauté d’Emmaüs, ces photographies interrogent nos modes de consommation et le pouvoir subversif du vêtement.

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Du 17 février au 23 septembre 2024

MUSÉE HÉBERT
Chemin Hébert - 38 700 La Tronche

La Galerie Project 2.0 à La Haye présente la série inédite AVATĀRA de Denis Rouvre.

Dans sa plus récente série AVATĀRA, Denis Rouvre explore une nouvelle tribu. Ils s'appellent Mistica, Bboy, Vitor et Demonia ou Drika.

Apparaît sous nos yeux «l’homme nouveau », transformé, augmenté, singulier et unique en son genre. Pour cette tribu, le corps n’est plus une enveloppe charnelle, le corps est un manifeste, un hymne.

Alors que la plupart des gens gardent leurs secrets au plus profond d’eux-mêmes, ils les affichent.

Ils se choisissent eux-mêmes, s'exprimant à travers la bifurcation linguale, les implants, les tatouages ​​des yeux et du visage et l'ablation de parties du corps sans retour possible.

Comment appelle-t-on cet affichage ? Peut-être une façon d’extérioriser leur âme, de rendre visibles leurs profonds troubles, en l’alignant avec eux-mêmes.

Comme le dit Denis Rouvre : « Si nous acceptons leur différence, nous sommes capables d'accepter toutes les autres ». Cette nouvelle esthétique remet en question nos préjugés et nous offre une ode à la vie.

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Du 10 septembre au 15 octobre 2023

Galerie Project 2.0, La Haye

Project 2.0 / Gallery presents AVATĀRA

In his most recent series AVATĀRA, Denis Rouvre explores a new tribe. They are called Mistica, Bboy, Vitor and Demonia or Drika.

Appearing before our eyes is “The New Man”, transformed, augmented, singular, and unique in its genre. To this tribe, the body is no longer a carnal envelope, the body is a manifesto, a hymn.

While most people keep their secrets deep within, they display them.

They choose themselves, expressing themselves through Lingual bifurcation, implants, eye and face tattoos and the removal of body parts with no possible return.

What do we call this display? Perhaps a way to externalize their soul, to make their deep troubles visible, aligning it with themselves.

As Denis Rouvre says “If we accept their difference, we are able to accept all other”. This new aesthetic challenges our prejudices, giving us an ode to life.

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From september 10 to october 15

Project 2.0 / Gallery, Den Haag

Denis Rouvre rejoint la Galerie Rabouan Moussion.

Présente à la foire Art Paris 2023 (Stand C4) qui se tient du 30 mars au 2 avril au Grand Palais Éphémère de Paris, la galerie intègre deux œuvres récentes de Denis Rouvre à son Group Show.
Au croisement du documentaire et du fantasme, O Dia Séguinte est le point de départ d’une grande saga photographique dédiée à son pays d’adoption, le Brésil. Une ode à ses hommes et à sa nature dans un dialogue de portraits et de natures mortes. Prenant source dans un contexte de chaos mondial, tant écologique et sanitaire que politique, il invente de nouvelles tribus parées de déchets organiques et industriels, incarnations d’une harmonie possible.
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Exposition - Art Paris
Du 30 mars au 2 avril au Grand Palais Éphémère, Champ-de-Mars, Paris VIIe.
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Denis Rouvre joins the Rabouan Moussion Gallery.

Present at the Art Paris 2023 fair (Stand C4), which takes place from March 30 to April 2 at the Grand Palais Éphémère in Paris, the gallery is including two recent works by Denis Rouvre in its
Group Show.
At the crossroads of documentary and fantasy, O Dia Séguinte is the starting point of a great photographic saga dedicated to his adopted country, Brazil. An ode to its people and nature in a dialogue of portraits and still lifes. Taking its source in a context of global chaos, ecological, sanitary and political, he invents new tribes dressed in organic and industrial waste, incarnations of a possible harmony.
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Exhibition - Art Paris
From March 30 to April 2
Grand Palais Éphémère, Champ-de-Mars, Paris VIIe.

Dans un monde aux règles de distanciation de plus en plus affirmées, Lavazza a demandé aux photographes de l'édition 2021 de son calendrier de traduire leur vision de la nouvelle humanité (The New Humanity) par des images reflétant leur interprétation et réflexion sur le sujet.

Je suis fier de partager ma vision du Chaman du futur réalisée pour le Calendrier Lavazza 2021, auquel ont également collaboré onze photographes du monde entier : Martha Cooper, Steve McCurry, Ami Vitale, Joey L., David LaChapelle, Christy Lee Rogers, Eugenio Recuenco, Carolyn Drake, Charlie Davoli, Martin Schoeller, Simone Bramante, Toilet Paper.
Calendrier Lavazza 2021

Merci beaucoup à toute l'équipe :
Modèle : Deejay / wantedmodelsagency
Agence & production: AMG Paris
Assistant photographe : Anaïs Oudart
Post-production : Julien Paris
Coiffure : Luc Drouen
Maquillage : Sandrine Gonzales Le Mevel
Styliste végétale : Marie-Noëlle Perriau

La Galerie Project 2.0 à La Haye présente la série inédite Ground Zero de Denis Rouvre.

Ce projet démarre aux premiers jours de l'après. Il pose la question de ce qui se re-crée lorsque disparaît la structure du monde tel que nous le connaissons. Contraints de repartir de zéro, sur le lieu-même où l’imprévu originel les a saisis, hommes et femmes forment de nouvelles tribus. Un collectif de circonstance, bâti sur le besoin de vivre ensemble et de s’adapter. Et à nouveau départ, nouvelle esthétique. Parce que des cendres encore tièdes peut jaillir l’étincelle de l’avenir, c’est vêtus des oripeaux de l’ancien monde qu’ils renaissent dans celui de demain. Ainsi qu’ils se présentent, assemblée énigmatique de guenilles et de breloques, forts et dignes pourtant.
Aux encadrants et aux salariés en réinsertion d'Emmaüs France – qui s’appuie sur le don et la générosité – d’incarner alors celles et ceux qui ont tiré des vestiges de quoi se couvrir et recommencer...

Extrait du texte de Thomas Flamerion

Exposition du 12 janvier au 16 février 2020
Vernissage le dimanche 12 janvier à 15h00
Galerie Project 2.0
Noordeinde 57 2514 GC La Haye - Pays-Bas
Entrée libre, du mercredi au dimanche

Teaser du projet Ground Zero - travail en cours